一、自然光

主要指日光，其色温为5500K。日光的红、绿、蓝三色光谱能量所占的比例基本相同，对黑白全色片或彩色片摄影都适用。日光在一年四季和的早、中、晚均不相同，这是由于季节变化、时间变化、天气变化、地理位置的变化不同使太阳强弱不同所致。摄影日光：指太阳光在无云大气中,在水平线上方40°照射时,这时的色温是5500K，也就是标准日光,宜拍摄日光型彩色片。因此，1983年世界组织公布以此为新的国际标准,用以测量照相机镜头的色再现性。二、天空光

又称天光或白昼光，是自然光的一种。太阳光穿国大气层中的微尘、水蒸气等介质散射到地面.这种光线照射的物体不产生强烈的阴影。天光的亮度比日光低,但色温比日光高。

三、室内自然光

室内自然光与室外自然光照明条件有极大的不同，一般来说，室内自然光是随着房间的建筑结构而变化的。这种变化有从室外投射来的阳光或天空塞社光，还有四壁的反射光而照亮室内景物，至于室内的亮度，它是随着每窗的多少，墙壁的反射能力，景物靠近门窗的远近等等所决定的。在拍摄时,要注意上述条件。

四、人工光源

人工光源指灯光，摄影中常用的人工光源有：普通白炽灯、卤钨灯、金属卤素灯、短弧氙灯和闪光灯。光源色温：当光源所发射的光的颜色与黑体（指在辐射作用下既不反射也不透射,而把落在它上面的辐射全部吸收的物体。当对黑体继续加热，温度不断升高时，所发出的光有一定的颜色，其变化顺序是红—黄—白—蓝）在某一温度下辐射光的颜色相同时，黑体的这个温度称为该光源的颜色温度，简称色温。用温标来表示，单位为K（凯尔文）。

四、温标

温标是指K氏温标。色温是“凯尔文”（Kelvin）制定的，所以用他名字个字母来表示，叫做K氏温标。摄影上色温的应用，是测量光线中包含的颜色的成分，不是测量光线中冷热的温度。温标，也就是色温的标准单位，以“K”来表示。

五、色温宽容度

彩色片对色温有一定的要求，日光型彩色片适宜在色温5500K左右的日光下拍摄，但它有一定的色温宽容度，一般在±1000K。灯光型彩色片适宜在色温3200K～3400K的灯光下使用，它的色温宽容度为±700K。在宽容度允许范围内，拍摄彩色胶片所产生的偏色,在印放彩色片时可以纠正。这两种型号的彩色负片，如果按照要求的色温拍摄，以后制作彩色照片的效果会更佳。彩色反转片色温宽容度较小，必须严格掌握光源色温。

灯光在影片中的作用

1、灯光的物体造型作用

影响物体造型形状的因素是多方面的，但其中重要的是物体自身的形状和光源的位置，不同的光位可以使同样一个物体表现出不同的造型形状。如:假设一个锥体，当摄像机和方体处于同一水平线的时候，改变灯光的位置，这个锥体就会表现不同的造型形状。当灯处于正面时，锥体呈现出周身亮度均匀一致的平面。当灯光处于一侧时，锥体就会呈现出从亮到暗的影调过渡，从而产生立体的效果。当灯光处于背面时，物体主体变成黑洞，而四周呈现出明亮的轮廓。当然，上面说的都是单灯照明，说的光位是光光位。实际拍摄的时候一般都会采用三灯照明的方案， 一个主光，一个辅光，一个轮廓光。其中主光是影视布光中的主要塑性光，位置通常在被摄体的侧前方。特定的主光光位应考虑剧情发展、场面调度、铯性格等情况。

2、灯光的强调作用

从背景中突出被摄体，这是简单的一种突出方法。在拍摄的时候，我们只让被摄体着光，而让背景淹没在黑暗中，我们的眼睛自然就会首先被明亮的被摄体所吸引，从而使人物从背景中突显出来。从群体中突出主体，这是一个有表现力的层次。在一个群体中,谁亮(暗) 谁就引人注目。因此在拍摄的时候,要让谁引人注目就把谁打得亮，如德国电影《锡皮鼓》;中的一个镜头，有三个人，中间那个人特别亮，所以他便夺走了观众的眼光。

灯光技术的发展为灯光艺术的表现和发挥提供了有力的支持与保障

舞台灯光,拥有先进的、功能强大的灯具和操控系统,设计师不但可以以此拓展自己的创作思维，增强艺术表现手法，可以在心理上获得"成竹在胸”的保障和宽慰，从而有力保证了设计作品的成功。反之，技术设备和条件十分简陋甚至落后，艺术表现手法无疑会受到技术束缚，纵然有丰富的设计经验,设计师也无法确保舞台画面的艺术效果和质量可以尽如人意,随之而来的遗憾和美中不足就不可避免了。因此，缺乏技术硬件支持的舞台画面，通常情况下就意味着艺术质量的缺失。当然,我们也不能由此走入”技术”的思想误区,对于灯光艺术而言，器材设备等技术因素不是起决定性作用的,合理而又的利用现有技术力量来表现所需的艺术效果，这才称得上的灯光设计，当然这有时需要灯光设计师花费更多的脑力和体力才得以实现。在看过研究过当今国内外的、的演出和舞台节目之后,我们不得不面对这样一个现实: 场面辉煌、视觉强烈、独具艺术魅力的舞台画面背后往往是强大的技术力量尤其在器材设备方面的支持和保障，当然这与运作的高额成本和投资是分不开的，然而我们由此可以得出:越先进的技术力量对于灯光设计师的艺术创作来说就越有利，反之则越被动。可喜的是，随着科技的不断发展和进步,灯光技术也在日新月异地往前发展,数字化和网络化技术也越来越多地被用于灯光技术，功能强大又操作简单的技术设备层出不穷，这也就意味着灯光设计师可以腾出更多的时间来专注于自己的艺术设计和创作，而技术的发展终不但可以拓展和启发灯光设计师的创作思维，更可以让设计师用直接、效的方法介入灯光设计中去。

灯光艺术的表现

人们艺术审美水平的提高使灯光艺术有了更为广阔的施展与发挥的舞台，与此同时,灯光技术的发展和进步从来也没有停止过，随着高科技的发展，数字化和网络化技术的普及,灯光技术焕发了前所未有的强大生命力。从早期的单一的钨丝灯到现在的气体放电灯、激光灯等不同光效、多种光源的先进灯具;从结构简单的舞台回光灯到现在能做复杂动作和变换不同图案的电脑摇头灯及其他各种灯;从以往的回路和功能都不多的模拟调光控制台到现在的功能强大可全球同步联网的数字电脑调光台，这些都是灯光技术为迎合灯光艺术越来越高的要求和越来越多的表现手法所进行的改进和革新。正是因为有了灯光艺术工作者对艺术的执着，加之灯光技术从业人士的职业敏感和进取心，侑了灯光技术的飞速发展和不断完善。